HOMENAJE A MORANDI

¿Por qué a Morandi? De los más o menos diez personajes que me interesaron de la pintura moderna dos son italianos. Uno total, el otro nació en Suiza pero tano al fin. Son Giacometti, (el suizo), como dibujante y sobre todo como pintor, el otro Morandi, (Giorgio).
Ambos se cruzaron, se conocieron pero casi no pudieron conversar. Tuvieron largas entrevistas en silencio. Se respetaban, se admiraban pero tenían problemas para hablar, eran pintores . Sus obras eran como ellos. El suizo junto con Bacon los dos espacios más representativos de la contemporaneidad, (la representación del hombre moderno, y su encierro psicológico). Y el viejito Giorgio, (por que ya era viejito), que venía del otro siglo, que había amado y que lo demostraba a Cezanne, seguía pintando en la aldea sus cacharritos, desconocido para sus vecinos y para su pueblo. Algún otro gran pintor italiano, Chirico, decía que ellos se ocupaban de pintar la vida silente de los objetos. Ironía de la vida durante la entrada de las tropas americanas a Italia, los soldados yankies buscaban a ese pintor, del que se empezaba a hablar en Norteamerica.
La pintura del Boloñés es la de los silencios. Paletas casi monocromas, mínimos elementos que remiten a objetos comunes, botellas, jarras. Son bodegones? son naturalezas muertas? en ellos vemos objetos inanimados, pero que nos causan sorpresa, melancolía, placer de lo infinito, reflexión, turbación, pero que en el fondo son pintura, solo eso. Son producto de una luz mediterránea, finamente tamizada, trabajada y trabajada con el tiempo interior de alguien que pinta con toda la paz del mundo.
Acá en el Bellas Artes podemos ver uno o dos ejemplos y meternos, un poco, en ese universo privado, sin estridencias, ni alardes .
Alejandro